Тюлин Ю. «Учение о гармонии» [читать online]

Ю. Тюлин
«Учение о гармонии»

ИЗДАТЕЛЬСТВО «МУЗЫКА»,  МОСКВА, 1966 г.,  225 стр.

ПРЕДИСЛОВИЕ
Имя Ю. Н. Тюлина, как крупнейшего теоретика, широко и глубоко разработавшего проблемы гармонии и внесшего в эту область много новых идей, прочно вошло в советское музыкознание.
Основные положения его труда «Учение о гармонии» разработаны км еще в середине 20-х гг., в начале есо педагогической деятельности в Ленинградской консерватории, и тогда же были изложены в соответствующих учебно-методических программах.
Научно-исследовательская работа Ю. Н. Тюлина была тесно связана с коренной реформой музыкально-теоретического образования в СССР, которая проводилась в Ленинградской консерватории группой тогда еще молодых композиторов-теоретиков — В. В. Щербачевым, Ю. Н. Тюлиным, X. С. Кушнаревым и П. Б. Рязановым — при поддержке проректора А. В. Оссовского. Необходимость этой реформы была вызвана тем, что во всех музыкальных учебных заведениях преподавание теоретических дисциплин страдало узким практицизмом, не опиралось на подлинную научную основу и сильно расходилось не только с современной, но и прежней художественной практикой. Музыкальная теория того времени крайне ограничивала композиторскую технику и не давала настоящей основы для всестороннего гармонического анализа музыкальных произведений. Подвергая сомнению незыблемость школьных теоретических «правил», ставя задачу более широкого охвата учебного материала и более свободного с ним обращения,. пролагающего пути к освоению художественной композиторской техники, необходимо было создать прочную научную опору для новых, более целесообразных методов преподавания. В связи с этим встала задача научного осмысления музыкальных явлений, опирающегося на понимание подлинных музыкальных закономерностей и свободного от догматических предрассудков, давно и прочно укоренившихся в музыкально-теоретическом образовании.
Всем этим и была вызвана большая научно-исследовательская работа IO. Н. Тюлина в избранной им области—гармонии. Результатом ее было сперва небольшое пособие «Введение в гармонический анализ на основе хоралов Баха» (издание ЛОЛГК, 1927 г.), а затем уже «Учение о гармонии».

На данной странице вы можете просмотреть и прочитать книгу  online.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится. Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелкой "download pdf file". Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

 


Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.

 

Хернади Л. «Опыт анализа трёхголосных инвенций Баха» [читать online]

Лайош Хернади 
«Опыт анализа трёхголосных инвенций Баха»

Перевод с немецкого Н. КОПЧЕВСКОГО
EDITIO MUSICA BUDAPEST, 1968, 45 стр.

Предисловие

В новом издании трехголосных инвенций я ставил перед собой двойную цель. С одной стороны, я хотел дать такое инструктивное издание, которое должно было бы оказать серьезную помощь всем тем, кто захотел бы основательно заняться этими произведениями. С другой стороны, мои стремления заключались и в том, чтобы инструктивная сущность нового издания не затемняла чистоту нотного текста, основанного на авторском оригинале. Я считаю это важным потому, что выходившие до настоящего времени инструктивные издания — как бы сильно они ни отличались одно от другого — всегда совпадают в одном: они все без исключения дают измененный и часто даже искаженный нотный текст в руки пианиста, который даже и не подозревает, в какой степени то, что он видит перед собой, отличается от оригинальной записи композитора.
(Лайош Хернади)

На данной странице вы можете просмотреть и прочитать книгу  online.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится. Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелочкой "download pdf file". Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

 


Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.

 

Методические материалы в помощь педагогам-пианистам музыкальных школ [читать online]

Методические материалы
в помощь педагогам-пианистам музыкальных школ

Москва , 1970 г., 49 стр.

СОДЕРЖАНИЕ

  • «На уроках Анны Даниловны Артоболевской». Автор — преподаватель детской музыкальной школы № 34 г. Москвы О. Ф. Брагина
  • «Об исполнительском мастерстве педагога как средстве музыкального воспитания». Автор—преподаватель специальной музыкальной школы при Белорусской Государственной консерватории Б. Г. Гарт

На данной странице вы можете просмотреть и прочитать книгу  online.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится. Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелочкой "download pdf file". Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

 


Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.

Друскин М. С. Клавирная музыка XVI-XVIII веков (1960) [читать online]

М. С. Друскин 
Клавирная музыка
XVI-XVIII веков

ГОСУДАРСТВЕННОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ИЗДАТЕЛЬСТВО, ЛЕНИНГРАД, 1960 г., 320 стр.

От автора
В настоящей работе исследуется музыка для клавишно-струнных инструментов во главе с клавесином и клавикордом, которые исторически предшествуют фортепьяно и объединяются общим наименованием клавир.
Работа создавалась в 1938-1941, частично дополнялась в 1944-1945 годах. Ныне она тщательно пересмотрена, многое написано заново.
Книга имеет три части.
В первой рассматриваются общие вопросы клавирной музыки: ее стиль и жанры, инструментарий, проблемы исполнительства.
Вторая часть посвящена национальным школам клавирного искусства Испании, Англии, Нидерландов, Франции, Италии, Германии. К сожалению, недостаточные фактические данные не позволили создать равноценные очерки о клавирной музыке Чехии, Польши, России — стран с ярко самобытной художественной культурой, которые в исследуемую эпоху внесли значительный вклад в историю мировой музыки.
С обзора основных источников по клавирной музыке славянских стран начинается третья часть. Далее следуют сжатые ното- и библиографические сведения, относящиеся ко всей книге в целом.

На данной странице вы можете просмотреть и прочитать книгу  online.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится. Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелочкой "download pdf file". Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.

«Из истории советской бетховенианы» (1972) [читать online]

«Из истории советской бетховенианы»

СБОРНИК СТАТЕЙ И ФРАГМЕНТОВ ИЗ РАБОТ:

А. В. ЛУНАЧАРСКОГО, А. К. ГЛАЗУНОВА, Н. Я. МЯСКОВСКОГО, С. С. ПРОКОФЬЕВА, Б. В. АСАФЬЕВА, М. В. ИВАНОВА-БОРЕЦКОГО, Г. Э. КОНЮСА, К.А. КУЗНЕЦОВА, С. А. БУГОСЛАВСКОГО, В. В. ПАСХАЛОВА, И. И. СОЛЛЕРТИНСКОГО, В. Л. ЯВОРСКОГО, А. А. АЛЬШВАНГА, А. С. РАБИНОВИЧА, В. Э. ФЕРМАНА, А. Б. ГОЛЬДЕНВЕЙЗЕРА, А. М. ВЕПРИКА, С. Е. ФЕЙНБЕРГА, Г. Г. НЕЙГАУЗА, Г. А. МЕЛДЕРА.

ВСЕСОЮЗНОЕ ИЗДАТЕЛЬСТВО «СОВЕТСКИЙ КОМПОЗИТОР», 1972 г., 348 стр.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится. Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелочкой "download pdf file". Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

 


Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.

 

Арановский М. «Этюды-картины Рахманинова» [читать online]

М. Арановский 
«Этюды-картины Рахманинова»

Цикл: «БИБЛИОТЕКА СЛУШАТЕЛЯ КОНЦЕРТОВ»
ГОСУДАРСТВЕННОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ИЗДАТЕЛЬСТВО,  Москва,  1963 г., 42 стр.

Два цикла этюдов-картин (соч. 33 и 39), созданные в пору высшей зрелости, раскрывают лучшие черты рахманиновского фортепианного стиля: психологизм, богатство жизненных ассоциаций, сочетание виртуозного блеска и напевной выразительности, простоты и разнообразия фактуры. В этих сочинениях нашел законченное выражение тип концертной пьесы, разработанный композитором.
Жанр фортепианной миниатюры оформился и получил широчайшее развитие в творчестве Шопена, Листа, Глинки, Чайковского, Рубинштейна. Рахманинов выступил как продолжатель их традиций, но сумел внести нечто новое.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится. Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелочкой "download pdf file". Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

 


Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.

Алексеев А.Д. История фортепианного искусства. Часть III [читать online]

Алексеев А.Д.
«История фортепианного искусства»
Часть III

Допущено Управлением учебных заведений и научных учреждений Министерства культуры СССР в качестве учебника для студентов музыкальных вузов. 2-е изд., дополненное. Москва, «Музыка», 1982 г. 

ОТ АВТОРА
Эта книга — третья, заключительная часть учебника для студентов-пианистов музыкальных вузов по курсу истории фортепианного искусства (материал книги может быть использован и на семинарах по современной музыке, где творчество композиторов XX века изучается более подробно). Все три части учебника в целом являются первым опытом рассмотрения фортепианного искусства от истоков до современности в синтезе его важнейших компонентов — музыки, исполнительства и педагогики. Основное внимание, как и в предшествующих частях, уделено творчеству крупнейших композиторов и вопросам его интерпретации.
Ввиду исключительной сложности и еще недостаточной изученности искусства XX века эта часть потребовала значительной исследовательской работы, особенно в области фортепианной стилистики и интерпретации музыкальных произведений разными исполнителями. Сложной задачей было также нахождение оптимального распределения материала, обеспечивающего ясное прослеживание основных линий развития композиторского творчества, исполнительства и педагогики.
В книге рассматриваются важнейшие явления истории фортепианного искусства с конца XIX до середины XX века. Последующее развитие фортепианного искусства в соответствии с программой курса намечено лишь контурно, в заключительном разделе.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится. Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелочкой "download pdf file". Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

Части I и II читать можно здесь: Алексеев А.Д. История фортепианного искусства. Часть I — II [читать online]


Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.

 

Алексеев А.Д. История фортепианного искусства. Часть I — II [читать online]

Алексеев А.Д.
«История фортепианного искусства»
Часть I — II

Допущено Управлением учебных заведений и научных учреждений Министерства культуры СССР в качестве учебника для студентов музыкальных вузов. 2-е изд., дополненное. Москва, «Музыка», 1988 г. 

Автор учебника впервые в советском и мировом музыкознании рассматривает развитие фортепианного искусства от истоков до современности в синтезе его важнейших компонентов — композиторского творчества, исполнительского искусства и педагогики. Первое издание выпущено в 1962 г. (ч 1) и в 1967 (ч 2) годах.
Предназначается для студентов музыкальных вузов Может быть использован учащимися и педагогами музыкальных училищ.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится. Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелочкой "download pdf file". Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

 

Части III читать можно здесь: Алексеев А.Д. История фортепианного искусства. Часть III [читать online]

Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.

 

Бирмак А. «О художественной технике пианиста» [читать online]

А. В. Бирмак
«О художественной технике пианиста»

Издательство «Музыка», 1973 г., 144 страницы

Предлагаемая работа профессора А. В. Бирмак освещает ряд проблем развития фортепианной техники с позиций научных данных. Все положения подкреплены высказываниями выдающихся мастеров пианистического искусства и основываются на многолетнем артистическом и педагогическом опыте автора. Книга содержит ценные рекомендации и практические советы.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится.  Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелочкой "download pdf file". 
Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

 

 


Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.

 

Коган Г. М. «О фортепьянной фактуре» [читать online]

Коган Г. М.
«О фортепьянной фактуре»

К вопросу о пианистичности изложения
Советский композитор, Москва, 1961 год, 194 страницы

От автора:

Произведения, написанные для фортепьяно, составляют— и количественно, и качественно — существенную часть музыкальной литературы. Немало внимания уделяют этому инструменту н советские композиторы. Однако, пианисты часто жалуются на неблагодарное в пианистическом смысле изложение, встречающееся в произведениях советских композиторов. Пианисты не всегда правы: бывает, что принимают за «непианистичность» новизну, нетрафаретность приема, требующего от них непривычного, нерутинного подхода к исполнению. Но так бывает не всегда; нередко жалобы пианистов справедливы.

Разумеется, подобное несовершенство фортепьянного изложения досадно: оно отпугивает пианистов от исполнения многих достойных произведений и снижает то впечатление, которое последние могли бы произвести на слушателей. Досадно это тем более, что недочеты обычно вполне поправимы: подчас достаточно очень небольшого изменения в фактуре.

В настоящей работе я привожу ряд таких мест с предлагаемыми исправлениями. Вполне возможно, конечно, что не все из предлагаемых мною исправлений окажутся приемлемыми и удачными. Однако, мне кажется, что даже в этих случаях замечания пианиста-практика долины представить известный интерес для композиторов — и не только для авторов рассматриваемых произведений.

Но это не всё. Цель моей работы — не только в том, чтобы обратить внимание советских композиторов на некоторые неудачно изложенные места в их сочинениях и предложить способы исправления фактуры этих мест. Я попытался сгруппировать приводимые примеры, свести их в несколько типических категорий и далее, путем сопоставления с фортепьянной фактурой классиков и с исправлениями, внесенными в нее выдающимися пианистами прошлого и наших дней, получить н е к о т о р ы е обобщающие выводы, раскрыть н е к о т о р ы е секреты так называемой «пианистичности» изложения.

Эти выводы, построенные на материале почти что трех тысяч примеров, я и позволяю себе предложить вниманию читателей.

На данной страничке вы можете читать книгу online.

Внимание: если книга сразу не открывается (особенно если вы смотрите с мобильной версии), надо немного подождать, пока она загрузится.  Это может занять несколько секунд. Также книга доступна для скачивания в формате pdf: внизу в открывшемся окошечке найдите три точки, нажав на которые вы увидите пункт со стрелочкой "download pdf file". 
Рекомендуем читать с ПК, развернув на полный экран.

 


Книга выложена исключительно для ознакомления. Никакие коммерческие цели не преследуются. Насколько нам известно, сейчас данной книги нет в продаже. Её можно найти только в библиотеках, либо у тех, кто её когда-то приобрёл. Если данная публикация нарушает авторские или смежные права, то просим написать сюда: notkinastya@yandeх.ru и материал будет немедленно удалён с сайта.