Геништа И. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Иосифа Геништы

Геништа И. СОНАТА фа минор, соч. 9
Геништа И. СОНАТА, соч. 12

И. И. ГЕНИШТА  (1795-185З)

Иосиф Иосифович Геништа родился в Москве 13 ноября 1795 года, в семье музыканта, Музыкальное образование И. Геништа получил под руководством И. Гесслера; по свидетельству Антона Кентского, фортепианной игре обучался у Фильда 1.

[1 Во многих биографиях Геништы утверждается, что он получил общее образование в Благородном пансионе Московского университета, где впоследствии преподавал музыку. Эти сведения неправильны и основаны на недоразумении. Здесь И. Геништа спутан с своим братом Карлом Иосифовичем Геништою — скрипачом и пианистом, который с 1824 года преподавал в Благородном пансионе].

Одно из первых концертных выступлений Геништы состоялось в 1812 году. В дальнейшем, в течение длительного периода, с начала 20-х годов и до 1853 года, Геништа концертировал в Москве, являясь также участником различных музыкальных вечеров, устраиваемых московскими любителями музыки. Особенно важное значение имела исполнительская деятельность Геништы в конце 20-х и в начале 30-х годов.
Геништа был близок со многими московскими поэтами и писателями и особенно с Д. В. Веневитиновым. В доме Веневитинова, по некоторым данным, он присутствовал в 1826 году на чтении А. С. Пушкиным «Бориса Годунова». В 1834 году Геништа участвовал вместе с Н. А. Мельгуновым в организации «Московского Музыкального Собрания», где для членов этого музыкального общества читал лекции по гармонии.
Широко образованный музыкант, Геништа выступал в концертах также в качестве дирижера и органиста и пользовался в Москве известностью как отличный педагог. Среди его учениц  — талантливая московская пианистка Мария Николаевна Щербатова.
Скончался И. И. Геништа от холеры 25 июля 1853 года в Москве.

***
Творческое наследие Геништы состоит из двух опер, увертюр, квартетов, романсов, пьес для фортепиано и виолончели и других сочинений.
Недавно найденные произведения Геништы значительно расширяют представление о его фортепианном творчестве. Из его сочинений известны следующие: Вариации соль минор, соч. 1 (около 1820); Эксерсисы, соч. 2 №№ 1, 2, 3 (1821); Соло для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса, соч. 3 (1823);

Вариации на песню «Не одпа-то в поле дороженька», аранжированные для (фортепиано А. Г., соч. О. Геништы (1833); Deux pieces detachees, соч. 8 (около 1838); Соната, соч. 9 (1838); Большая соната, соч. 12 (около 1847); Фантазия, соч. 14 (1847).
Кроме этого, им были опубликованы в различных журналах и альманахах мелкие пьесы: марш (1821), экоссез (1828), мазурка и другие.

Включенная в сборник соната Геништы публикуется по следующему изданию: «Grande Sonate pour Ie Piano-Forte composee et dediee a Mademoiselle Marie de Soniarinc par Joseph Geniclita op. 12. Hamburg et Leipzig. St. Petersburg a L’Odeon, Moscou chez Lonhold». Хранится в отделе редкостен библиотеки Московской государственной консерватории.
[Аннотация из сборника «Русская фортепианная музыка с конца XVIII до 60-х годов XIX века», М: Гос.муз.изд-во, 1956 г.]

Одоевский В. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Владимира Одоевского

Одоевский В. СЕНТИМЕНТАЛЬНЫЙ ВАЛЬС

 

В. Ф. ОДОЕВСКИЙ (1804—1869)

Владимир Федорович Одоевский родился 30 июля 1804 года. Общее образование получил в Благородном пансионе Московского университета (1816—1822). Музыке обучался у известного московского педагога—Шпревица. Глубоко и всесторонне образованный человек, Одоевский был выдающимся писателем, музыкальным критиком и общественным деятелем.
Музыкально-критическая деятельность Одоевского охватывала большой период времени: с 1822 по 1869 год.
Одоевский был близок с выдающимися писателями и композиторами: Пушкиным, Грибоедовым, Гоголем, Глинкой, Даргомыжским и Серовым. Дружба с Глинкой началась вскоре после переезда Одоевского в Петербург (1826).
Особенно важна роль Одоевского как убежденного поборника национального направления в русской музыке и как пропагандиста творчества Глинки. Огромное значение имели его статьи о Глинке и о народной песне.
Активное участие Одоевский принимал в деятельности Русского музыкального общества и Московской консерватории. Умер Одоевский 27 февраля 1869 года. После его смерти осталось большое количество разнообразных музыкальных сочинений, из которых лишь немногие были напечатаны.

Включенный в настоящий сборник* «Сентиментальный вальс» публикуется впервые. Автограф этого произведения, хранящийся в Государственном центральном музее музыкальной культуры, представляет собой черновой эскиз. На автографе имеется дата «1855 декабря 27».
«Сентиментальный вальс» отредактирован и подготовлен к печати сотрудником музея Г. В. Киркором.

[*Аннотация из сборника «Русская фортепианная музыка с конца XVIII до 60-х годов XIX века», М: Гос.муз.изд-во, 1956 г.]

Зыбина С. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Софьи Зыбиной

Зыбина С. МАЗУРКА
Зыбина С. ЭТЮД

С. А. ЗЫБИНА  (18..- 1897)

Софья Александровна Зыбина (урожденная Алединская) родилась в конце 10-х годов XIX столетия.
Училась в Институте благородных девиц (Смольном). Была даровитой пианисткой и певицей*.

[* В институтские годы Зыбина (тогда еще — Алединская) под управлением Глинки исполнила с оркестром песню Вани из «Ивана Сусанина».]

Преимущественно выступала в концертах петербургских любителей музыки, участвуя в исполнении популярных в то время фортепианных ансамблей (с 30-х и до конца 50-х годов).

Творческое наследие Зыбиной состоит из романсов (на слова Лермонтова и других поэтов) и фортепианных произведений, в большинстве своем известных лишь по различным упоминаниям в печати. Скончалась 20 июля 1897 года.
Вошедшие в сборник произведения Зыбиной публикуются по следующим изданиям:
1. «Etude de Salon pour le piano composes par Madame Sophie Zibinn nee lAledinsky. Propriete de I’Editeur. St. Pe-tersbourg chez C. R. Klever»
(издание 40-х годов XIX века).
2. «Mazurka pour le piano composes par M-me Sophie Zibinn». Приложение к «Музыкальному и театральному вестнику» 1859 года. С. Петербург, у Ф. Стелловского. Обе пьесы хранятся в отделе редкостей библиотеки Московской государственной консерватории.

[Аннотация из сборника «Русская фортепианная музыка с конца XVIII до 60-х годов XIX века», М: Гос.муз.изд-во, 1956 г.]

Гуссаковский А. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Аполлона Гуссаковского

Гуссаковский А. СКЕРЦО

 

А. С. ГУССАКОВСКИЙ (1841—1875)

Аполлон Селиверстович Гуссаковский учился музыке у М. А. Балакирева. После окончания Петербургского университета по естественному отделению он был преподавателем Земледельческого института. Музыкой занимался в 1857— 1862 годах, после чего, отдав себя научно-педагогической деятельности, к музыкальному творчеству не возвращался.
Умер Гуссаковский в 34-летнем возрасте от туберкулеза. Балакирев и Римский-Корсаков считали его в высшей степени одаренным композитором.

Сочинения его, за единственным исключением, не были изданы и хранятся в Государственной публичной библиотеке им. М. Е. Салтыкова-Щедрина и Институте русской литературы. Значительную их часть представляют произведения для фортепиано (более 20). Одним из лучших образцов творчества талантливого, но рано погибшего композитора является публикуемое в настоящем сборнике Скерцо Ля мажор, написанное в 1862 году в Геттингене, где Гуссаковский находился в научной командировке. Это произведение посвящено Ольге Васильевне Тиличеевой — будущей жене композитора.
Скерцо в оригинале написано в трехручном изложении. Композитор собирался сделать двухручное переложение, но не успел осуществить, это намерение.
Скерцо печатается в переложении для двух рук и редакции М. А. Гозенпуда.

[Аннотация из сборника «Русская фортепианная музыка с конца XVIII до 60-х годов XIX века», М: Гос.муз.изд-во, 1956 г.]

Прач И. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Ивана Прача

Прач И. «ПЕЧАЛЬНЫЙ МАРШ»
Прач И. ‘ТЫ ПОДИ, МОЯ КОРОВУШКА, ДОМОЙ’ _ Русская песня с вариациями, соч. 15

 

ИВАН ПРАЧ
(17… — 1818)

Иван (Иоганн-Готфрид) Прач — чех по происхождению, родился на Украине 1.

[1 Некоторые биографы Прача считают его выходцем из Силезии, впоследствии переехавшим в Россию. Приведенные нами данные, взятые из статьи Ю. Арнольда, «Возможно ли в музыкальном искусстве установление характеристически самостоятельной, русской национальной школы? и на каких данных должна таковая основываться?» («Баян», 1888, № 28) и сообщенные ему одним из внуков Прача, представляются нам более достоверными].

Впоследствии Прач переехал в Петербург, где быстро выдвинулся как композитор и первоклассный педагог. С 1780 по 1790 год и вновь с 1791 по 1795 год он преподавал музыку на клавикордах в Смольном институте, а также был одним из первых учителей фортепианной игры в Петербургской театральной школе (1784 —1786).
С 1810 по 1813 год преподавал в Петербургском воспитательном доме. Богатый педагогический опыт Прача был им обобщен в виде изданной в 1816 году «Полной школы для фортепиано». Ценным вкладом в русскую музыку явилось «Собрание русских народных песен», подготовленное им совместно с Н. А. Львовым и изданное впервые в 1790 году. Фортепианное наследие Прача довольно велико.

Однако большинства его произведений пока не удалось обнаружить. Помимо сочинений, напечатанных в данном сборнике, и сонаты До мажор (1787), опубликованной в «Хрестоматии по истории фортепианной музыки в России» Л. Баренбойма и В. Музалевского (Музгиз, 1949) 2, известно об издании Прачем следующих фортепианных произведений: Аллеманда Мартини с шестью вариациями (1794), Фанданго для клавесина или пиано-форте с непременною скрипкою (1795), Две русские песни для клавесина (1796), 12 вариаций для фортепиано (1802), 12 вариаций на песню «Ах ты Ванька, ты Ванька горюн» (1813).

[2 Кроме того, в «Сборнике фортепианных пьес, этюдов и ансамблей*. ч. П,М.—Л., 1949, была помещена пьеса И. Прача «Тема и вариации».]

Умер Прач в Петербурге в 1818 году.

***
Помещенные в данном сборнике, произведения Прача печатаются на основании следующих изданий:
1. Huit variations sur Pair russe «Ты поди, моя коровушка, домой» composees pour le piano-forte et dediees a monsieur le Baron de Sichliitter…. par son tres hftmble serviteur I. G. Pratsch op. XV a St. Peters-bourg.
2. Печальный марш на погребение тела Его Светлости генерал-фельдмаршала князя Михаила Ларионовича Голенищева-Кутузова Смоленского, сочиненный для форте-пиано Иваном Прачем.
В С.- Петербурге у Пеца, в большой Морской под № 125 (Хранятся в отделе редкостей библиотеки Московской ‘государственной консерватории).
Год издания обоих сочинений (1813) установлен по публикации в «Московских ведомостях», 1814, № 9.
[Аннотация из сборника «Русская фортепианная музыка с конца XVIII до 60-х годов XIX века», М: Гос.муз.изд-во, 1956 г.]

Салтыков Д. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Дмитрия Салтыкова

Салтыков Д. АЛЛЕГРЕТТО
Салтыков Д. ВАЛЬССалтыков Д. СИЦИЛИАНАСалтыков Д. ТРИУМФАЛЬНЫЙ МАРШ

 

Д. Н. САЛТЫКОВ (1767—1826)
Дмитрий Николаевич Салтыков—старший сын фельдмаршала Н. И. Салтыкова. Был от рождения слепым. Музыке учился у известного петербургского композитора И. Г. Миллера. Страстно любил музыку и отлично играл на фортепиано. Заметную роль в музыкальной жизни Петербурга первой половины XIX века играли концерты, устраиваемые Д. Н. Салтыковым в своем доме в Петербурге, где выступали известные виртуозы того времени: Фильд, Диц, Ромберг и др. В этих концертах, в которых преимущественно исполнялась классическая инструментальная музыка, Салтыков часто выступал в качестве солиста.
В 1817 году Салтыков был избран почетным членом Петербургского Филармонического общества. Помимо напечатанных в данном сборнике фортепианных пьес Салтыкова, известно об издании им еще нескольких фортепианных произведений.
Среди них: Рондо, Экзерсис, Серенада, Фантазия, Токката и др.
Включенные в сборник пьесы Салтыкова воспроизводятся по следующим источникам:
1. Marche triomphale compose pour le forte-piano en honneur de victoires du general comte de Witgenstein. St. Peters-bourg… Dalmas.
2. Siciliano. «La Harpe du Nord…» Ca-hier № 1, St. Petersbourg, 1822.
3. Valse. «La Harpe du Nord…» Cahier № 4, St. Petersbourg, 1822.
4. Allegretto «La Harpe du Nord…» Cahier № 3, St. Petersbourg, 1823.
(Хранятся в нотном отделе Государственной публичной библиотеки им. M.E. Салтыкова-Щедрина).
[Аннотация из сборника «Русская фортепианная музыка с конца XVIII до 60-х годов XIX века», М: Гос.муз.изд-во, 1956 г.]

Ласковский И. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Ивана Ласковского

Ласковский И. МАЗУРКА_ ля мажор
Ласковский И. МАЗУРКА_ си бемоль мажорЛасковский И. Вальс фа-минор

 

 

И. Ф. ЛАСКОВСКИЙ (1799—1855)
Иван Федорович Ласковский родился в Петербурге. Общее образование получил в одном из частных пансионов. Сведения о первых музыкальных наставниках Ласковского довольно расплывчаты. Н. А. Титов считал Ласковского учеником Фильда, Ц. Кюи в статье «И. Ф. Ласковский» («СПБ. ведомости» 1874, № 326) пишет: «…неизвестно, у кого он учился первоначальной фортепианной технике. Сам он упоминал, что у него были один за другим три учителя, из которых последним был довольно известный в свое время в Петербурге теоретик Габерцеттель» (автор «Таблиц всех аккордов для облегчения учащимся гармонии и сочинения», 1840).
Ласковский не был музыкантом-профессионалом; его занятия музыкой шли параллельно с военной службой — сначала в Преображенском полку, а потом — в Военном министерстве. Свои ранние фортепианные сочинения, пьесы танцевального характера, Ласковский помещал в выходившем 20-x годах журнале «Северная Арфа».  Этот журнал, вокруг которого группировались видные петербургские музыканты (Д. Салтыков, И. Миллер и др.), заметно  выделялся серьезностью своего направления и художественным качеством печатаемых в нем произведений. Фортепианные миниатюры Ласковского быстро распространялись и становились популярными в кругах любителей музыки, о чем можно судить по содержанию рукописных тетрадей и альбомов того времени.
В начале 30-х годов Ласковский близко сошелся с скрипачом и музыкальным деятелем А. Львовым; через него он, «познакомившись с Виельгорским, попадает в центр тогдашнего лучшего, самого образованного общества» 1. Весьма возможно, что как раз в эти годы установились творческие и дружеские связи Ласковского с М. И. Глинкой, А. С. Даргомыжским и В. Ф. Одоевским. Творческое содружество с Глинкой нашло отражение в совместном участии в подготовке издания музыкального журнала в 30-х годах. Известно также, что Глинка включил в издававшийся им в 1839 году «Сборник музыкальных пьес» ряд фортепианных сочинений Ласковского.

[ 1«Спб. ведомости» 1874, № 326.]

Высоко ценил Ласковского А. С. Даргомыжский, считавший его одним из «лучших и истинных артистов». Ласковский был превосходным пианистом. По отзывам современников, игра его отличалась мягким и задушевным характером. Свою исполнительскую деятельность Ласковский ограничивал выступлениями главным образом в домашних концертах петербургских любителей музыки.
При жизни Ласковского его фортепианные сочинения издавались сравнительно редко. Некоторые из них были напечатаны в издававшемся Ласковским совместно с Норовым «Лирическом альбоме на 1832 г.», в «Музыкальном альбоме на 1831 г.» И. Романуса, в «Музыкальном альбоме на 1834 г.» К. Майера и др., а также выходили отдельными изданиями.
В большей своей части фортепианное творчество композитора оставалось неизвестным широкой публике. Лишь после его смерти, по инициативе и под редакцией М. А. Балакирева, были изданы два тома фортепианных сочинений Ласковского, куда были включены вальсы, баллады, этюды, вариации, мазурки и др. Однако целый ряд фортепианных сочинений Ласковского де вошел в это издание. Среди них фортепианная соната, сочиненная композитором в начале 40-х годов, о которой содержится упоминание в периодической печати этих лет.
Помещенные в сборнике фортепианные пьесы Ласковского публикуются по следующим изданиям:
1. iMazourka composee par м-r de Las-kowsky.
«La Harpe du Nord…» Cahier № 2, St. Petersbourg, 1823.
2. Mazourka composee par м-г de Las-kowsky.
«La Harpe du Nord…» Cahier № 11, St. Petersbourg, 1825.
3. Valse composee par m-r de Laskow-sky.
«La Harpe du Nord…» Cahier № 10, St. Petersbourg, 1825.
(Нотный отдел Государственной публичной библиотеки им. М. Е. Салтыкова-Щедрина) .
[Аннотация из сборника «Русская фортепианная музыка с конца XVIII до 60-х годов XIX века», М: Гос.муз.изд-во, 1956 г.]

 

Верстовский А. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Алексея Верстовского

Верстовский А. ВАЛЬС до мажор
Верстовский А. МАЗУРКА си бемоль мажор

 

Из всех русских композиторов, старших современников Глинки, наиболее разностороннее музыкальное образование получил Алексей Николаевич ВЕРСТОВСКИЙ (1799—1862), опера которого «Аскольдова могила», а также баллады на слова Пушкина и Жуковского («Черная шаль», «Ночной смотр» и др.) долгое время пользовались большой известностью. Помимо опер Верстовскому принадлежат и водевили.

В его музыке ярко проявилось национальное своеобразие, восходящее, как у Алябьева, к русскому песенно-романсовому творчеству, связь с которым ощущается и в немногочисленных фортепианных произведениях Верстовского.

[Из аннотации к сборнику «Золотая лира», том 1, М.: Сов.композитор, 1987 г.]

Варламов А. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Александра Варламова

Варламов А. ВАЛЬС
Варламов А. «На заре ты её не буди» (романс)Варламов А.  «На заре ты её не буди» (в 4 руки)

 

Александр Егорович ВАРЛАМОВ (1801—1848), воспитанник Петербургской придворной певческой капеллы, основное внимание в своем творчестве уделял песням и романсам; их около двухсот, не считая вокальных номеров из музыки к театральным постановкам («Гамлет», «Эсмеральда», «Ночь перед рождеством», «Степан Разин» и др.).

Но широко культивировавшееся в ту пору в быту русских людей домашнее музицирование побуждало композиторов делать переложения и обработки для фортепиано песен, романсов и публиковать в нотных журналах и сборниках.

Их можно найти, наряду с оригинальными произведениями Глинки и Береговского, например, в журнале «Эолова арфа» (1834—1835; издатель Варламов). Именно благодаря таким переложениям и обработкам стали популярны многие романсы и песни Варламова, особенно его песня «Не шей ты мне, матушка, красный сарафан», известная не только в фортепианных, но и других транскрипциях.

[Из аннотации к сборнику «Золотая лира», том 1, М.: Сов.композитор, 1987 г.]

Витол Я. [ноты для фортепиано]

Ноты для фортепиано композитора
Язепа Витола

Витол Я. Латышская народная песня

 

Один из основоположников латышской профессиональной музыки Язеп ВИТОЛ (1863—1948), который в России был известен и как Иосиф Иванович Витоль, также воспитанник Римского-Корсакова.

Закончив Петербургскую консерваторию, он до 1918 года сам преподавал в ней, сделавшись близким другом и единомышленником Лядова, Глазунова и других русских композиторов.

Витол — основатель Латышской консерватории (1919), ныне носящей его имя. Крупнейший из мастеров латышской хоровой песни Витол десять лет (1920—1930) возглавлял знаменитые латышские праздники песни, оказав огромное влияние на развитие хоровой культуры Латвии.

Среди вокальных сочинений Витола особую известность приобрели его баллады на народно-патриотические темы и сказочные сюжеты. В симфоническом творчестве Витола преобладают сюиты; для фортепиано он писал преимущественно миниатюры.

Сочетание традиций русской классики, профессионального мастерства корсаковской школы и черт национальной самобытности латышской народной музыки характерно для творчества Витола.
[Из аннотации к сборнику «Золотая лира», том 1, М.: Сов.композитор, 1987 г.]